un film documentaire de Jean-Philippe Davodeau Aidé au développement par Makiz’art, soutenu par l’aide à l’écriture Bretagne et accompagné par Tita productions.
Lila a 17 ans : Va falloir sortir du cocon.
Lila a 18 ans : Elle intègre le conservatoire de théâtre, elle se sent pousser des ailes.
Lila a 19 ans : Elle se forme l’année, l’été elle travaille à la caisse du super U. Si le théâtre est une fiction, elle préfère la fiction à la réalité.
Lila a 20 ans : Elle intègre le cycle orientation professionnelle vers l’émergence d’artistes autonomes, rêveurs et inventifs.
Elle le pressent, le moment de l’envol. Elle le retarde à coups de karaoké et d’aventures bizarres. Elle sort ses antennes pour éviter les embuches, elle a quand même des angoisses.
Dans l’ombre il y a son double qui la regarde, un papillon ou une super héroïne qui cherche sa rampe de lancement pour décoller.
Un film d’Alain Brasseur, Animation, Makiz’art, en production Conception graphique Marie-Pierre Groud
Un film chevalo-burlesque (ou burlo-chevaleresque ) où il est question de chevalier fatigué mais galant, de page au talent caché, de princesse à sauver, de roi dépassé, d’ermite de mauvaise augure, de dragon pas si méchant et, finalement, de la peur de l’autre et de la haine qui s’en suit.
GeorgeS tire son inspiration première de « St Georges terrassant le dragon », peinture d’Ucello. Le travail graphique se base sur la reprise de grands classiques de la peinture du Quatrocento.
Un film de Jean-philippe Davodeau Documentaire, 32′, Makiz’art, 2018
Une île en Bretagne. Une maladie. La famille s’affaire, s’interroge. Au milieu des sternes et des rochers des voix se racontent. Elles chantent aussi le temps qui passe, le combat, la foi.
Retrouvez un bel article très complet sur le média en ligne breton KUB
Dans un monde post-apocalyptique, les retrouvailles d’un père et de son fils vont être perturbées par une rencontre inattendue.
Faire un film avec plein de monde sans hiérarchie, est-ce possible ?
C’est ce que nous avons tenté d’expérimenter dans notre collectif. On tire au sort qui réalise quelle séquence, le scénario passe de mains en mains, façon cadavre exquis. On demande à membre du collectif de mettre la main à la pâte avec ses compétences techniques pour créer une image, un cadre, une lumière, un décor. Puis on se réunit un week-end et on tourne. En fin de parcours on monte, on démonte et on remonte, jusqu’à ce qu’on ait notre film.
Court métrage de fiction un film de Lisa Diaz Makiz’art, Les films du Viaduc, 2015
1928. Un pianiste de film muet peaufine, dans son antre, un piano à cordes vocales qui pourrait bien bouleverser l’histoire du cinéma… Ailleurs une star du muet doit se mettre à parler.
Première sélection au festival de Douarnenez, août 2015.
Un film soutenu par la région Bretagne, le CG 22, télénantes et le CNC. Produit par Makiz’Art et les films du viaduc.
Image: Simon Beaufils. Son: Pablo Salaun. Décors: Erwan Le Floch Montage: Virginie Seguin Montage son: Jean-François Maître Mixage: AGM factory, Marc Le Flour Etalonnage: Bertrand Latouche Musique: Anthony Boulc’h et Mansfield Tya
A notre âge sera diffusé en première partie de Syngué Sabour, pierre de patience d’Atiq Rahimi, dans le cadre des séances ciné-plein air Aux Heures d’Eté!
À partir de 20h
Venez pique-niquer avant la séance et pensez à vos couvertures et petites laines !
Séance à la tombée de la nuit vers 22h15
À notre âge d’Adrien Selbert, les retraité de Doulon-Bottière et l’équipe Makiz’art Création partagée avec les habitants du quartier Doulon Bottière 2013 – 23 mn
Il y a d’abord l’idée de parler de l’amour au troisième âge. D’inviter ceux qui le veulent à écrire un scénario, à chanter, à esquisser des pas de danse. Librement. À la fin, il y a un film écrit, interprété, chantonné par les retraités du quartier Doulon-Bottière. L’histoire d’Antonin et d’Aurore. L’histoire d’une troisième jeunesse.
Dans le cadre de la politique culturelle de proximité de la ville de Nantes
Syngué Sabour, pierre de patience d’Atiq Rahimi Afghanistan, France, Allemagne – 2013 – vostf – 1h42
Au pied des montagnes de Kaboul, un héros de guerre gît dans le coma. Sa jeune femme est à son chevet et prie pour le ramener à la vie. La guerre fratricide déchire la ville, les combattants sont à leur porte. Cloitrée dans leur maison, la jeune femme se révèle et libère sa parole pour confier à son mari ses souvenirs, ses désirs les plus intimes… jusqu’à ses secrets les plus inavouables. L’homme devient alors malgré lui, sa « syngué sabour », sa pierre de patience – cette pierre magique que l’on pose devant soi pour lui souffler tous ses secrets, ses malheurs, ses souffrances… jusqu’à ce qu’elle éclate !
Danse vidéo
un film de Andréa Wasaff
Chorégraphie, interprète : Anne Reymann
6′, Makiz’art, 2014
« Le pont, c’est comme un état intermédiaire, entre deux mondes inconnus. Un lieu de contradiction, de temps suspendu, par où s’écoulent tous les drames de l’existence. Une femme habillée en noir marche, lutte, chute sur ce pont… comme si elle manquait d’air. Des sons de bateaux, de trains, tout nous indique un état en mouvement permanent. Sans savoir où elle va, elle finit par s’écrouler sans jamais le traverser. »
Finaliste au SurReal Iberoamerican Videodance Festival de Berlin, Septembre 2013. Sélectionné au MIVA (Mostra Internacional de Vidéodança na Amazônia) à Belém Brésil, Décembre 2013. Diffusé au Cinématographe à Nantes dans le cadre de l’Art prend l’air, 18 Mai 2014
Court-métrage documentaire Un film de Céline Lixon Création sonore : Julie Rousse Montage : Vincent Pouplard 22’, Makiz’art, 2011
Au carrefour des routes subsahariennes des migrations africaines, le Mali. Longtemps pays de transit pour ceux qui tentaient « l’aventure » vers l’Europe, ce pays assiste depuis quelques années au reflux de migrants refoulés d’Algérie, de Libye et du Maroc. Camerounais, Gambiens, Maliens, Nigérians, Sénégalais, Tchadiens… Echoués les poches vides, sans statut, ces « aventuriers » se retrouvent bloqués dans l’errance d’un transit-retour au Mali. Kidal. Gao. Bamako. De ghetto en ghetto, en attendant de trouver une solution pour repartir. Espaces-temps de l’entre-deux. Poursuivre la route vers l’Europe, ou se résigner à retourner au pays ? Ce film leur donne la parole. A travers leur errance au Mali, ils et elles racontent « l’aventure », leurs attentes et leurs combats.
Diffusions :
– Diffusé lors du Forum social de Dakar, 2011
– Sur le fil, projection de films de photographes, Quinzaine photographique Nantaise, Lieu Unique, Nantes, octobre 2011
– Migrant’Scène, Nantes, novembre 2011 – Festival international du film de Ouidah (Quintessence), Bénin, janvier 2012 – Festival Regards sur le cinéma du monde, Rouen, janvier 2012 – Festival Sonor, diffusion sonore et exposition de tirages, Nantes, mai 2012
– Festival On est pas bien là, Morlaix, juin 2012 – Prix Enel Green Power de l’innovation, Sole Luna Documentary International Festival, Palerme, juillet 2012
– Festival Signes de nuit à Montreuil, octobre 2012 – Festival documentaire et vidéo de Kassel, Allemagne, novembre 2012 – Banlieue Films Festival, Dakar, Sénégal, mars 2013 – Dérives TV, printemps 2013
– Diffusion tv RTBF, Belgique, janvier 2013
– Diffusion à l’Institut Français de Dakar, Sénégal, novembre 2013
– Diffusion en off du Festival d’Angoulême, janvier 2014
Fiction Un film de Marc Picavez Avec Julia Lanoë et Liliane Rovère 29′, Makiz’art, 2009 En coproduction avec les Films du Balibari Format de diffusion : 35 mm et DVD
Ce moyen-métrage de Marc Picavez a été tourné au mois de juillet 2008. Le projet a reçu le soutien de nombreux partenaires, dont la SACEM, les régions Pays de la Loire et Midi-Pyrénées.
Une jeune femme. Une grand-mère. Un road movie sans heurts qui exalte la tendresse d’une relation entre deux écorchées. Les paysages défilent tandis qu’Elsa et Olga divaguent entre caprices et l’appel vertigineux de sensations passées.
Nous possédons une copie 35mm avec laquelle nous pouvons prétendre à des diffusions dans des cinémas. Nous possédons également une version vidéo en Version Originale Sous Titrée Anglais pour les festivals étrangers, les marchés du film internationaux et diffusions internationales.
– Avant-première publique au Cinématographe le 24 septembre 2009. – Projection sur la « péniche cinéma » à Paris, novembre 2009. – Sélection au festival de films courts de Villeurbanne, novembre 2009.
– Sélection hors compétition au festival « Premiers plans », à Angers, janvier 2010.
– Mention spéciale du jury pour l’interprétation de Julia Lanoë au festival « Jean Carmet », à Moulins-sur-Allier, oct 2010.
– Diffusion sur Télénantes en octobre 2010.
– Projection rencontre en présence du réalisateur au cinéma Le Lutetia à Saint Herblain, dans le cadre du dispositif « Passeurs d’images », novembre 2010. – Projection au Fanal en 2010. – Diffusion dans le cadre d’une séance rencontre au centre de détention des femmes à Nantes, juillet 2011
– Séance rencontre à la médiathèque Jacques Demy à Nantes, septembre 2011
– Diffusion dans le cadre du dispositif « Passeurs d’images », à Blaison Gohier (49), mai 2012
– Diffusion en plein air dans le cadre des « Heures d’été », à Nantes, juillet 2012
– Diffusé dans le cadre de « La belle saison », à Charcé-St-Ellier-Sur-Aubance (49), les 15 aout, 15 et 16 septembre 2012
– 51diffusions dans le cadre du « Jour le plus court », partout en France, décembre 2012
– Diffusions en off du 19ème Festival Jean Carmet à Moullins-sur-Allier, octobre 2013
Durant 10 jours des dizaines de personnes investissent les lieux du tournage d’Agosto, pour y travailler. Ces personnes se croisent et se confrontent parfois. Chaque membre de l’équipe vient y déposer un effort, de la maquilleuse rassurant une actrice, aux électros réglant les réflecteurs sous un soleil de plomb, en passant par la régie qui vide et nettoie encore et encore les lieux quand tout le monde les a quitté. « Changement de nom » se présente comme un espace de circulation et d’attente, de paroles et de silences, où se croisent de nombreux corps de métier qui contribuent à la vie d’un tournage.
Diffusé lors de l’avant première d’Agosto en septembre 2009. Diffusion dans le cadre des 10 ans de Makiz’art à Pol’n, octobre 2010. Diffusion sur Télénantes en octobre 2010.
Pour visionner le film dans son intégralité, cliquez sur ce lien : CHANGEMENT DE NOM
Un film de Marc Picavez 12′, Makiz’art, 2007 En coproduction avec Tobina Film Format de diffusion : DVD
Mêlant univers fictionnel et parti pris documentaire, ce court-métrage réalisé principalement en images fixes revient sur une journée particulière de l’été 2006. Marc Picavez signe ici un premier film court engagé.
Le premier juillet 2006, en pleine effervescence de la coupe du monde de football, un père et sa fille se baladent dans une ville asphyxiée par le match France-Brésil. La fin approche et l’on s’apprête à célèbrer une France unie et toute en couleurs…
Entre chronique documentaire et récit fictionnel, ce film évoque cette journée paradoxale qui vit la victoire des Bleus sur le Brésil, mais aussi l’entrée en application d’une loi permettant l’expulsion des enfants scolarisés de parents sans papiers.
Ce projet a reçu le soutien de l’ACSÉ et de la LDH. Il a été projeté dans de nombreux festivals en France (Premiers Plans, Aubagne, Douarnenez, Aix-en-Provence, Pau, Evreux, Paris…) comme à l’étranger (Montréal, Tarifa, Stuttgart, Dakar…).
Ebène de la Meilleure Fiction, Festival du Film de Quartier de Dakar 2007
Prix des Cinéastes, Le Mans, 2008
Sélection festivals : Premiers Plans 2009, Stuttgart 2008, Montréal 2008, Tarifa 2008, Aubagne 2008, Pau 2008, Aix-en-Provence 2007, Festival de Douarnenez 2007
Diffusion sur TV5 Monde Afrique / France Belgique Suisse / Québec Canada avril 2010.
Fiction Un film de Marc Picavez 75′, Makiz’art, 2005 En coproduction avec Djoliba Format de diffusion : DVD
« Bul Déconné ! » investit l’Afrique contemporaine pour exposer la trajectoire d’un jeune sénégalais, Sogui. Lors de sa présentation au concours de l’école supérieure d’administration, Sogui se heurte avec fracas aux visions du monde de ses examinateurs. Fortement affecté, il ressort combatif et fougueux de cette expérience particulière et franchit ainsi la frontière perméable de l’illégalité, où il rejoint son ami Max et le milieu de la pègre. Mais il retrouve également Samba, son ami d’enfance qui mène la vie simple et fragile d’un vendeur ambulant…
Le film a bénéficié jusqu’à aujourd’hui de plusieurs sélections en compétition officielle dans des festivals français et internationaux. Il s’est vu décerner l’Ebène d’Or du meilleur long-métrage de fiction au festival international du film de Dakar (SEN), a reçu la mention spéciale du jury au festival « Vues d’Afrique » de Montréal (CAN) ainsi que le Prix Henri Duparc du Festival Quintessence à Ouidah en 2007.
Nous avons édité un DVD avec livret et making-of du film dont la sortie a eu lieu à la rentrée 2009. Il est diffusé dans les réseaux indépendants et autres, en région et au niveau national : ADAV, MK2 Bibliothèque, Médiathèque des 3 Mondes…
New-York African Film Festival, New-York, 2007 – Compétition officielle
Tiburon International Film Festival – Sélection officielle
Fespaco 2007 – Sélection officielle
Les Ecrans Noirs, Yaoundé, 2007 – Selection officielle
Festival du film africain de Lausanne – Selection officielle
Muestra de Cine Africano, Tarifa, 2006 – Compétition officielle
Afrika Film Festival, Bruxelles, 2006 – Sélection officielle
Festival Songes d’une nuit DV, Paris, 2006 – Compétition officielle
Festival international du film, Lille, 2006 – Compétition officielle
Festival Premiers Plans, Angers, 2006
Festival international du film, Amiens, 2005 – Sélection officielle
Festival international du film africain de Carthage 2006 – Compétition Officielle
Diffusion : – 10a Muesra de Cine y Mujeres, santaigo Chile 2011
A partir de la connexion entre la force de la mer et le corps, deux femmes sont sur une plage. L’une d’elle commence une danse dans laquelle s’exprime le plaisir de se sentir bien dans sa peau. L’autre pas tout à fait….
Andréa est une artiste vidéaste installée à Nantes depuis 2008, elle est arrivée à Nantes avec des rushes tournés au Chili. Au visionnage de ses images, nous avons décidé de lui permettre d’aller au bout de son projet, en lui permettant de monter son premier film dans nos locaux à Makiz’art.
Danse-vidéo Un film d’Andréa Wasaff Interprète : Anita Barros 6’41 », Makiz’art, 2010 Format de diffusion : DVD
« Un corps hybride qui danse au bord de l’eau… »
Diffusions : – 19th Quinzena de Dança de Almada – Contemporary Dance Festival – FNAC – Almada – Faculdade de Ciêncas Sociais e Humanas – Lisboa, 2011 – 10a Muesra de Cine y Mujeres – Santiago, Chile, 2011
Un être d’un autre monde nait de la terre, de l’eau. Un être étrange qui devient féminin, puis perd puis retrouve à nouveau sa forme. Une femme finalement, qui va combattre son double, son fantôme, jusqu’à l’accepter et danser en communion avec elle-même.
Laâyoune, Sahara occidental. Deux jeunes Marocains errent sur les traces de leur exil. À l’horizon, Las Palmas. Au lointain, l’Europe. Histoire de rencontres, de voyages croisés, de fuite. Ce film est basé sur le récit d’une tentative d’exil. S’y dessinent des impressions de désir d’ailleurs, où s’entremêlent leur rêve de partir, les souvenirs de leur aventure. Au cœur des photographies de Céline Lixon, l’errance. Voyages, mouvements et rencontres faisant partie intégrante de son travail, elle traite l’exil comme une déclinaison de l’errance, l’errance comme une déclinaison du voyage.
Diffusé en Off des Rencontres Photographiques de Bamako, 2009
Court à l’Ouest, GIE Grand Ouest Régie Télé, 2009
Premiers Plans, Nouvelles images en Région, Angers, 2009
Un film de Marie Giraudet Court-métrage d’animation en temps réel, 3’30 », Makiz’art, 2006 Format de diffusion : DVD
Ce projet émane d’une collaboration de longue date entre Marie Giraudet, réalisatrice et technicienne lumière en spectacle vivant, et le groupe Mansfield TYA, duo rock-folk au féminin. Des envies qui lient musique et image pour un objectif soutenu par l’association Olympic-Songo et le Crij des Pays de la Loire. Une technique d’animation en temps réel peu courante pour ce « très-court-métrage » qui narre l’histoire de Tya, jeune marionnette aux prises avec une ville peuplée de passants filiformes et inamicaux et à laquelle elle semble bien étrangère… Ce film a rencontré ses premiers spectateurs sur les bancs de l’école. Des ateliers pédagogiques retraçant les étapes de sa réalisation ont été mis en place qu’ils soient le fruit de notre propre initiative ou qu’ils s’inscrivent dans le cadre du dispositif « Lycéens au cinéma » dont le rayonnement nous permet d’ores et déjà d’estimer le nombre de spectateurs à un demi millier.
Un prix récompensant la meilleure création sonore, diverses programmations dans des festivals européens majeurs, plusieurs ateliers pédagogiques… Les quatre années écoulées furent riches pour ce très court-métrage d’animation réalisé par Marie Giraudet. Après deux premiers passages hertziens en 2007, nos regards se tournent vers le projet d’édition DVD. Ce film continue à être diffusé régulièrement lors de festivals dans la région.
Festival du film d’Aubagne 2006, Compétition Officielle. Lucania Film Festival 2006, Compétition Officielle. Prix UCMF de la meilleure musique. Festival Sur les pas de mon Oncle 2006 (Bordeaux), Compétition Officielle. Festival Contrasts 2006 (Nancy), Sélection Officielle. Apollo Festival 2006 (Pontault-Combault, 93), Sélection Officielle. Télénantes, « Sous la douche », 2007
Mademoiselle Bulle (Extrait)
Pour visionner le film dans son intégralité, il vous suffit de demander le mot de passe à infos@makiz-art.fr puis de cliquer sur ce lien : Mademoiselle Bulle
Un film de Carole Thibaud et Anna Monier 48′, Makiz’art, 2009 Format de diffusion : DVD
Photographe sociale, Carole Thibaud est repartie caméra au poing à la rencontre de ce terrain difficile d’accès. Après un premier travail de montage source d’une série de portraits qui ont fait l’objet de projections test régulières dans les Ciné POL’n, Carole a désormais achevé le montage de son premier long-métrage documentaire. Un chant, une Danse pour résister… Les femmes de Christiania vous y invitent. Hommage à la ville libre de Christiania, cette enclave communautaire indépendante et utopique située en plein Copenhague, au Danemark, que le gouvernement danois veut liquider à tout prix. 35 ans d’autonomie écrasés par le Capital… ?
Tourné en juillet 2005, en un mois d’immersion totale dans la communauté, Vi Vil Danse donne la parole aux Christianites. Emmerik, Wanda, Lukas, Luna, Nis racontent leur vie à Christiania, la joie et la difficulté de vivre en communauté, les valeurs auxquelles ils sont attachés, mais aussi et surtout la peur de voir tout cela disparaître.
Diffusions lors du festival « Jeu de LOI » en novembre 2009 à La Montagne (44), en décembre 2009 au cinéma Byens Lys à Copenhague et en janvier 2010 au Fouloir à Saint Herblain. Diffusion sur Télénantes en octobre 2010.
Un film de Marc Picavez Coréalisé avec les habitants du quartier de Certé, Trignac (44) 27′, Makiz’art, 2010 En coproduction avec le Centre Culturel Lucie Aubrac de Trignac Format de diffusion : DVD
Comment donner la parole aux habitants sous une forme originale, créative et enrichissante, dans un contexte de transformation majeure du quartier ? Marc Picavez et l’équipe Makiz’art sont intervenus pendant plusieurs mois sur le quartier de Certé pour recueillir la parole des habitants du quartier sur la transformation de leur lieu d’habitat et pour leur permettre d’aider à se projeter dans l’avenir. Dans une démarche participative, les habitants ont pu participer chacun à leur manière à la réalisation du film. Certains ont pris la caméra, dʼautres ont naturellement glissé vers le son. Certains habitants furent aussi de simples témoins, plus devant que derrière la caméra. Des mots récoltés, nous avons doucement glissé vers quelques vues imaginaires et futuristes du quartier. Cʼest ainsi que les jeunes de StartʼAir et les enfants du centre de loisirs Jean-René Teillant ont vu leurs visions du futur sʼincarner à lʼimage par le biais dʼeffets spéciaux. Les résidents du foyer Les Amarres ont traduit leurs propres mots en braille et nous avons mis en scène leurs visions musicales. Les usagers de la Maison des Rencontres, lʼéquipe sénior 3 du Trignac Handball et les habitants rencontrés au hasard du quartier ont apporté des témoignages directs, précieux, emmenant le film sur la question du temps.
Ce film a été réalisé dans le cadre du Contrat Urbain de Cohésion Sociale avec le soutien de l’Acsé et de la ville de Trignac. Le projet a également reçu le soutien du Label Dynamique Espoirs Banlieues.
Pour visionner le film dans son intégralité, il suffit de demander le mot de passe à infos@makiz-art.fr et ensuite de cliquer sur le lien ci-dessous :
Un film de Yannick Leboeuf et Sophie Trentesaux
52′, Makiz’art, 2008
En partenariat avec L’ESAT des Courtis
Format de diffusion : DVD
Loïc et Fabrice, deux travailleurs reconnus comme personnes en situation de handicap mental, sont sélectionnés pour participer aux Jeux Olympiques Spéciaux de Shanghai 2007. Soutenus par leurs collègues, ils concourent aux épreuves d’athlétisme, aux 400m et au saut en hauteur. Ce film retrace cette expérience hors du commun, du quotidien sur leur lieu de travail à la compétition olympique en passant par la découverte d’une ville surdimensionnée.
Ce film souhaite s’adresser à un large public afin d’informer sur l’existence de cet événement trop peu connu à l’instar des jeux olympiques et paralympiques.
Pour visionner le film dans son intégralité, il vous suffit de demander le mot de passe à infos@makiz-art.fr puis de cliquer sur le lien ci-dessous : POURQUOI PAS MOI ?
Un film de Lisa Diaz 18′, Makiz’art, 2008 En coproduction avec Les Films du Balibari Format de diffusion : 35 mm et DVD
Polo, un enfant de dix ans, ne cesse de rater le bus scolaire et passe ses journées à errer dans la campagne. Un jour, un homme arrive, un sac sur l’épaule. Un voyageur sans boussole, Juan, qui souhaite faire escale dans le village où l’enfant habite. Polo l’aborde puis l’invite chez un ami à lui. Il est attentif à ses gestes, à ses mots. Plus tard, Juan rencontre une vieille dame, Rose. Elle lui parle avec une familiarité déconcertante. Juan va accepter d’occuper cette place vide qu’on veut lui donner… Un temps seulement, le temps de ce qui ne saurait être qu’un passage.
Produit avec le soutien du Moulin d’André et de la D.R.D.J.S. des Pays de la Loire.
Un film d’Alain Viaud
36′, Makiz’art et Macaïba, 2008
Format de diffusion : DVD
Lors du premier séjour atelier de « Macaìba » (association nantaise de maracatu nação) auprès de musiciens percussionnistes de Recife et d’Olinda (Pernambuco – Brasil), Alain Viaud fut invité à les suivre dans la découverte de la culture du Pernambuco, état du Brésil à la richesse culturelle incroyable.
Le film présente une partie de l’immense univers traditionnel musical de ce petit état du Nordeste. Interviews, ateliers de musiciens, défilés carnavalesques, scènes de la vie culturelle tenteront de présenter à un public novice ce que sont les rythmes du maracatu nação, maracatu rural, côco, ciranda, samba de côco, et autre bumba-meu-boï.
Une version du film a été projetée lors de la rencontre internationale de Maracatu à Nantes en 2008.
Le film a été diffusé lors d’une soirée autour de la culture du Nordeste du Brésil, avec Macaïba et le groupe Agua Na Boca, à La Carrière à Saint Herblain en novembre 2009, à l’espace Cosmopolis en avril 2010.
Pour visionner le film dans son intégralité, il vous suffit de demander le mot de passe à infos@makiz-art.fr puis de cliquer sur le lien ci-dessous : BATIDA PERNAMBUCANA
Un film de Lisa Diaz Fiction, 7′, Makiz’art, 2006 Format de diffusion : DVD
Adaptation cinématographique d’une nouvelle de l’écrivain italien Italo Calvino, intitulée La lune et le Gnac. Un père et ses deux enfants vivent chichement dans un appartement de banlieue. Leur vie est rythmée par l’éclairage intermittent d’un panneau publicitaire perché sur l’immeuble qui leur fait face. La lumière s’éteint, se rallume. S’éteint et se rallume à nouveau. Au bout d’un moment, ça énerve…
En partenariat avec l’Université Catholique de l’Ouest et Sébastien Marqué.
Un film de Yann Champroux Fiction, 32′, Makiz’art, 2018
« Projection » est un film court de Yann Champroux où la trajectoire contemporaine d’un jeune homme esseulé dans la danse et le silence se révèle dans une approche pluridisciplinaire. Il s’agit d’une écriture filmique non conventionnelle qui s’appuie sur une réflexion artistique autour de la perception spectatrice, de l’image et du son. Un dialogue passant par la peinture, la création sonore, la danse, le corps en mouvement.
Second opus de cet auteur nantais, le mixage a eu lieu en août 2007 au Laboratoire de recherche « Nicéphore Cité » à Chalons sur Soane (69) et ce projet a également bénéficié d’importants soutiens locaux : Grand T et Musée des Beaux Arts de Nantes. En prêt à la médiathèque de Saint-Herblain (44).
Danse vidéo un film de Andréa Wasaff Chorégraphie, interprète : Anne Reymann 6′, Makiz’art, 2014
« Le pont, c’est comme un état intermédiaire, entre deux mondes inconnus. Un lieu de contradiction, de temps suspendu, par où s’écoulent tous les drames de l’existence. Une femme habillée en noir marche, lutte, chute sur ce pont… comme si elle manquait d’air. Des sons de bateaux, de trains, tout nous indique un état en mouvement permanent. Sans savoir où elle va, elle finit par s’écrouler sans jamais le traverser. »
Finaliste au SurReal Iberoamerican Videodance Festival de Berlin, Septembre 2013. Sélectionné au MIVA (Mostra Internacional de Vidéodança na Amazônia) à Belém Brésil, Décembre 2013. Diffusé au Cinématographe à Nantes dans le cadre de l’Art prend l’air, 18 Mai 2014
